百度作业网非洲音乐发展史?想知道非洲的音乐发展史.
来源：学生作业帮 编辑：百度作业网作业帮 分类：综合作业 时间：2024/04/26 13:52:52
非洲音乐发展史?
想知道非洲的音乐发展史.
想知道非洲的音乐发展史.
非洲音乐 music of Africa 非洲音乐这一词汇,是一个囊括着多种音乐文化的集合概念,通常系指撒哈拉沙漠以南（黑非洲）源于本土的各种黑人传统音乐,至于撒哈拉沙漠以北(北非)的音乐,则属于阿拉伯音乐的范畴.本条目只概述前者.
分类
非洲地大物博,民族多元,信仰各异,因此非洲音乐是很复杂的,根据民族音乐学家的分类,非洲音乐可分成四大类别：
1)古埃及
2) 北非三国(摩洛哥、突尼斯、阿尔及利亚)
3) 埃塞俄比亚
4) 撒哈拉以南(东非、西非、中非、南非诸国) .
1)埃及音乐
古埃及音乐,可追溯到公元前2700年,从埃及古遗迹出现的古乐器,显示埃及的古乐史迹,仅次于美索不达米亚,埃及的音乐近5千年的历史；当时的埃及音乐,相信是以祭典仪式及宫廷音乐为主.
埃及的传统音乐,历经希腊、罗马、波斯、阿拉伯、奥图曼帝国、法国拿破仑和近代的大英帝国的统治,宗教变迁、犹太教、基督教、伊斯兰教的影响,埃及的传统音乐和古埃及的音乐,两者的关系已不可考.
现存埃及的传统音乐,无论在风格、理论,是阿拉伯伊斯兰音乐的一支.阿拉伯音乐 木卡姆,是埃及音乐的的灵魂,比较常用的有20多种,在舞曲中有隆加(Longa)及布尔卡(Burka)还有埃及的苏非、肚皮舞等等,埃及的唱腔如雅尔(Yalel)及淡札尔(Tamzara),声乐曲木夏哈(Moushahat)及多尔(Dor)等.
北埃及的沙地(Saidi)舞,服装非常华丽高贵.洽马登(Chamadan)是头顶腊竹帽的女独舞.
在南埃及和苏丹的传统奴必安(Nubian)音乐舞蹈,这种苏丹的民间音乐是混合了埃及和苏丹的歌曲,有阿拉伯语或非洲语二种唱词.埃及的古乐器如(Lira)及古埃及竖琴只能追忆了；仍在使用的乐器和阿拉伯近似,如(UR)鲁特琴、唢呐、直笛(Nay)、各种风笛、埃及铃鼓、圆型手鼓(Daf)、达不卡陶瓷皮鼓( Darbuka)等等.
2) 依索匹亚的音乐Ethiopia Music
依索匹亚保有非洲上最古老的教会有1600年的历史,依索匹亚人相信2000年前,罗马帝国迫害耶稣教会,很多信徒出走逃到依索匹亚的高山,在山顶洞,建了为数众多的秘密教堂,依索匹亚人至今仍相信,耶稣十诫的法柜就在依国山上的某一教堂.在耶路撤泠大圣堂,依索匹亚的教会,至今仍保有其中一部份之专属教区.古依索匹亚的皇室非常善于外交,10世纪及17世纪成功的外交,阻止辛巴威所罗门王及意大利的侵略,在1935年到1940年,曾被意大利入侵,伊国人以旧约的基督徒为主、部份犹太教教徒,少数信奉伊斯兰教,局限在山区村落,依索匹亚也是唯一保有(仍使用中)世界上最古象形文字的非洲国家,人种是比较接近阿拉伯憾族(Ham)及闪族(Sem)还耐吉族(Negre)等族.依索匹亚的古乐的有几种不同的风格,其中和也门的传统歌曲神似,从考古文献有很多反讽的诗歌,室内音乐也很相近.也发现有古希腊及以色列大卫王时代的乐器,如巴甘纳(Baganna)竖琴等古乐器.古乐旋律富变化,节奏繁复,有古典美国蓝调的味道.非宗教的诗歌唱,开始出现在16世纪的依国教会,这种唱风节奏活泼轻快,充满草原的喜悦,由于这音乐和赞美诗一块在教堂演唱,一般人很难分辩,宗教歌曲或是普通诗歌.
依索匹亚的歌舞非常优美动听,通常有用笛子伴奏和传统乐器两种,受西方教会的合音影响,亦融入依索匹亚非洲的韵律、依索匹亚人历经80年代的大饥荒,但人民乐天知命.依索匹亚的国家歌舞团,水准颇高,经常巡回世界各地表演,70年代也曾来台湾呢!
依索匹亚的乐器有奇巴罗(Kebarro)及奴卡利(Nugarit)等鼓,及替奇拉瓦塔(Tcherawata)和马桑夸(Masonquo)琴及大形的比甘那(Begenna)及各种笛其中有一种无孔风笛称马比尔塔(Mbilta)等等.
由于教会的影响,依索匹亚的皮鼓,亦画上非洲风格之耶稣基督神迹故事,非常具有收藏价值.
3) 北非摩尔风格的马格利布(Maghrib) 安达鲁西亚(Andaluse Music)音乐：
马格利布(Maghrib)是指11世纪在北非摩洛哥皇室的领地,包括摩洛哥、阿尔及利亚、突尼斯、利比亚诸国直到1465年的统称,此地区的音乐,以安达鲁西亚的音乐及苏非大卫氏(Darwish)的音乐为其特色.
安达鲁西亚的音乐,古阿拉伯语那尾巴(Nawbah),源自西班牙南部安达鲁西亚,在8世纪巴格达的音乐融合了犹太人、吉普赛、伊比利亚人及统治者北非摩尔人的混合音乐音乐,15世纪天主教的伊沙贝尔于1414年光复了安达鲁西亚后将,不愿归顺天主教徒的犹太人、摩尔人及在哥多巴(Cordoba)及瓜拉那达(Granada)和宫廷乐师,被迫走往北非马格利布(Maghrib)诸国成为安达鲁西亚音乐的新家.
16世纪奥图曼帝国的统治,对在突尼斯,阿尔及利亚,东摩洛哥的安达鲁西亚风格又受到土耳其音乐若干影响.安达鲁西亚的音乐的米赞(Mizan)节奏型酷似阿拉伯的伊格(Iqa).那瓦巴(Nawba)是室内乐和声乐合奏的风格,可追溯到9世纪的巴格达.这种曲风可分4到5乐章,旋律一直重复,歌曲有歌颂阿拉、到抒情诗、吟唱可兰经等内容.目前正统安达鲁西亚的音乐,仍流传在北非的上流社会,婚丧喜庆等节庆等场合也奏安达鲁西亚音乐.西班牙安达鲁西亚,反而只流传有歌谣的的音乐型式为主,其中以犹太风格的流传较广.众人熟知的佛朗明也可找浓浓的古安达鲁西亚的味道.安达鲁西亚姆史夏(Andulsian Moushat)是源自埃及、叙利亚、黎巴嫩、中东传到安达鲁西亚.大卫氏(Dervish)是突尼斯的舞蹈,是传自埃及的传统舞蹈.
安达鲁西亚魔力士(AndulsianMoorish)舞蹈是来自安达鲁西亚的塞维拉(Seville),哥多巴(Cordoba),及瓜那达(Grenada)流行在北非等地.
安达鲁西亚的音乐的宗乐器有乌德琴UD、唢呐、耐笛Nay、拉巴琴(Rabab)、达拉布卡鼓(Darbuka)及堪查低音大提琴(Kontrabass).
苏非派的音乐
原是回教的秘宗教派,当天主教伊沙贝儿皇室,光复了安达鲁西亚及整个西班牙后,摩洛哥的苏丹王危机伺服,为促进团结,苏非成了凝聚伊斯兰教的重要仪式,每周五或重要人士的生日、宗教预言、冥想疗病,苏非歌唱跳旋转舞来进行.这和土耳其的苏非的神秘面纱,印尼伊斯兰苏非的不容见天日,大异其趣.
4)撤哈拉以南的音乐---西非地区,中非地区,东非地区,南非地区
撤哈拉以南的的非洲,土地比起北非可耕地、天然野生动、矿产丰富,受到伊斯兰宗教的影响比较少,人文地理景观的不同,此区的音乐是和其他地区的差异非常大,通常人们印象中的非洲音乐,无文字的部落音乐,即指此区的音乐,的确在音乐的属性,埃及及北非诸国,是被归入阿拉伯音乐的.
音乐和非洲人民的生活是不可分的,从生老病死,婚丧喜庆,传统祭典,宗教信仰、成年割皮礼、巫师治病、祈福求雨,工作娱乐都和音乐舞蹈息息相关.
非洲的音乐不是为音乐而音乐,当然也不是因芸术而产生.
非洲的音乐也不是单一的芸术形式,它可是结合舞蹈、火祭、戏剧、面具、说书、巫术等,多种的表演赋予其他部族,功能的活动.
除了少数说书或宫廷逸事,非洲音乐的特色是,旋律简单、分为两个乐句、大二度到大三度、歌词精简,不断的重复,领唱合唱,即兴等特色,主要是全民参予,带动高潮,达到共同诉求,无关于艺术.
除了北非信仰伊斯兰教的阿拉伯文,伊索比亚外,其他非洲是没有语文的；因此非洲的音乐还兼具说故事的功能,而这故事几乎是非洲的历史.而这种口传(Oral Tradition)的歌谣也是非洲的文学的一部份,因此非洲对乐师的养成是非常重要,非洲的乐师无论是在皇室或村庄乐师是父传子,子传子的世袭制的.
非洲传统上的养成是非常严刻的,学徒式的养成,从小就不断的学习,歌唱、舞蹈、乐器、仪式、巫术、疗效治病都是必修的过程,当然并不是每一位乐师是巫师是全能的,但也唯有历经这全盘的教育,才能真正掌握自己职掌、任务,对族群做出贡献.这些所有的乐师最重要的是非洲鼓,因为非洲音乐中节奏是主尊导者,鼓乐师相对的要求更高,即兴演奏也是非洲音乐的特色,一个好的鼓手不但要全盘掌握每次演出音乐、舞蹈的功能,也要掌握观众和音乐的情绪,非有高明鼓乐师,才足以达到绝佳的效果,优秀的鼓手是受人爱载尊敬.
4-1)西非的非洲国家包括马里、尼日利亚、喀麦隆、尼日尔、几内亚、赤道几内亚、多哥、塞拉利昂、几内亚比绍、冈比亚、毛里塔尼亚、纳米比亚、象牙海岸、 加纳等十馀国.西非的音乐水准普遍高于东非及南非地区.
西非最重要的鼓为金贝鼓,金贝( Djembe)并音源自法语,当地的土族称之为 Jem-bay,之所以是法语并音,应和塞内加尔西非当时是法属有关吧!金贝鼓,外形有如圣抔,不仅是塞内加尔,马里,几内亚. 等西非各部落的资产,也是全非洲共有的文化重要的历史资产；金贝鼓的文化圈,寻根,可追溯到12世纪的马里王朝,当时王朝的领地,含概今日在西非海岸诸国,均属之!马里南方的Manika(孟丁卡Mandinka)可说是金贝鼓的原乡.由于各部族,经年征战不休,到了13 世纪,金贝鼓乘战火漫延,整个西非,塞内加尔,象牙海岸,布吉讷法索,风行整个西非地区,金贝鼓所向披靡.
尽管非洲不同的部落或国家,金贝鼓即便在外形,或技法,各具特色,但金贝鼓的结构,则大同小异.在塞内加尔 吴尔夫( Wolof),马里 曼尼卡(Mnanika),巴马娜(Bamana or Bamako),是金贝鼓的佼佼者,金贝鼓座,整体成型,采伐非洲最坚实的原木(Lenke或Dugura在地木) ,马里的山羊,是金贝鼓的上选之动物皮,因为,马里有最适合山羊成长的气候,和山羊最爱吃的牧草,马里的山羊皮鼓,当然可打出最棒金贝鼓鼓声.
因此,马里族做的鼓最为西方鼓手的欢迎,而打造这金贝鼓的马里师父,成为炙手可热,为人尊敬的大师.
在非洲金贝鼓的表演,不仅为了娱乐,击鼓说书,部落的庆豊收,基督受洗,满月,春夏春冬,四季庆典,婚宴,受洗,模范母亲,回教开斋戒,都要打金贝鼓跳非洲舞,来助助兴,医病,去邪除魔,亦然.
在塞内加尔 吴尔夫(Wolof )土族,亦有将鼓,系在腰边,以单手鼓棒击鼓,亦可随兴和听众互动击鼓,在庆典,鼓和舞的节拍舞步是多元多样的,其中当地土族称沙巴(Sabar)舞,最具特特,通常由结过婚的妇女主跳,特色是女舞者,随鼓的运律,不断忸屁股,左右摇摆,向男性挑戏,煽情的舞动,为其特色.
金贝鼓击鼓爆发的张力,炉火纯青的金贝鼓乐师可以将金贝鼓打出有如二个鼓,在对话的双人鼓,令人叹为观止.
西非除了鼓乐器外由于宫廷音乐及游唱诗人的喜爱,弦乐器也很普及,马里、几内亚的齐特琴、贝宁、迦呐、奈及利亚的拉弓琴(Musical Bow)及阿拉伯传来的鲁特琴(Bow Lutes) 及竖琴式的鲁特琴(Harp Lutes) 和利替(Riti)琴,力巴(Rebec)琴等等.打击乐器常见的有. 等等.
奈及利亚的鼓以挖空的圆木为鼓身,有不同尺吋高度,最独特的是在鼓座上有很精致的芸术雕刻,成为收藏家的最爱.
4-2)中非地区
中非地区的国家有中非共和国、加蓬、刚果民主共和国、安哥拉、赞比亚、津巴布韦、莫桑比克、刚果等地,其音乐风格大同小异,其乐器如下：
中非的笛子式样颇多,其中一种低音笛称兴地夫(Hindef),也有好几支笛管绑成的多管笛子,笛子的材料有竹、芦苇、木头、陶土等不同的材质.弦乐器有单弦的鲁特琴、乐弓、齐特琴、和里拉(Lyra)琴,此琴是竖琴的一种,以手弹琴,有共呜箱.非洲的弦乐除了有共呜箱,身体做为共呜也非常普及.其他打击乐器有木琴、沙克(空果壳再于干种子) 响铃(系在手、脚或脖子等) 及金属、贝壳做的摇手捧,千奇百怪,充满创意.
中非除了金贝鼓其他的各种各样造形的鼓,有双面皮鼓、单面,手或鼓捧不足而一充满魅力.
4-3)东非地区的国家
肯尼亚、乌干达、坦桑尼亚、马拉维、卢旺达、布隆迪、索马里等七国.
东非的音乐形式和西非、中非差异性不大,唯在载歌载舞,以拍手代替击鼓,喊叫来打拍、助兴为此区特色；乐器也大同小异,有些在名称上不同如力来(Lyra)琴在东非称欧布卡诺(Obukano),弓型竖琴此地区称雅曲(Arched)或竖弓琴(Bow Harp),琴弦的变化较大,5条到8条不等.
马拉维的马比拉(Mbira)指姆琴,称为掌上钢琴、内置7-30个铁片音键,以手弹琴,动听悦耳,堪称该国的国技.
布隆迪有一种圆形圣鼓,以捧击鼓,是国王加冕才有的表演,非常震撼,在表演中也穿插合唱歌曲.
4-4)南非地区.
此区除了大家熟知的南非共和国、斯威士兰、纳米比亚、莱索托、博茨瓦纳等5国.此地区的音乐、舞蹈、仪式风格和乐器的使用和东非、中非、西非没有太大的不同,乐器则因材料及16世纪的外来移民印度,葡萄牙、荷兰、英国的移民,略有影响,例如南非地区的矿工音乐.
此区其中最具传统特包的乐器可乐琴(Kora) 这种两个篮球大的共呜琴,是放置在腹前以手弹奏,是古代非洲的宫廷乐器,演奏者也是歌手,这歌手除了在皇家表演,也到各村庄走唱,一如欧洲的游唱诗人.琴声优美动听,搭配纯扑厚实的游吟唱腔,特别有风味,和击鼓呐喊的形式大异其趣.
非洲的乐器的特色
非洲有各种各样的乐器,因为非洲音乐在祭典仪式或祖灵的媒介,巫师治病重视的是节奏打击乐器为主,打击乐器又以鼓为重心,祭师有时也是鼓手,非洲鼓,在非洲人中具有神般的崇高地位.对细致的弦乐器通常是在声乐、说故事等娱乐活动出现,弦乐和鼓的合奏齐奏并不常见,这是东、西、中、南非洲音乐的特色.
非洲用于鼓的材料十分多样化,常见的是掏空的圆木,大葫芦、陶土的容器等等.鼓在非洲是最普及的乐器,同样类型的鼓在不同的地区出现,不同类型的鼓也在同一区发现.除了常见的金贝鼓外,外型有如漏沙计时的魔力单根双面鼓,称之为说话鼓(Talking Drum).圆锥型的鼓.阿希克(Ashikoh)鼓,以手掌击鼓、鼓捧两种.大型的可放地面表演,也有用挂在肩上,放在腋下挤压不足而一.有单面鼓或双面,通常是山羊皮做的,有些鼓皮是钉死的,但大部份是以尼龙绳固定,便于调音.
鼓最能表现充满节奏活力的非洲音乐,巫师借鼓乐咒语仪式的活动,以求得超自然的力量.因此鼓、鼓手、巫术是充满禁忌,诸如女性不得吹打乐器禁忌等,神秘的巫术仪式中可以感受到.皇家或巫术的鼓手,需要通过层层的考验才足以胜任.因此鼓手的养成是非常的严刻的.相对的鼓及鼓手在非洲有特殊地位.
鼓在非洲不仅是巫术、仪式、娱乐、也是生活信息的重要手段.说话鼓训练有数的鼓手可授摸拟任何语言.在17世纪,葡萄牙在非洲到处抓黑人当奴隶,说话鼓是重要的警告利器,同样对洪水猛兽,村庄和村庄的通告也是靠鼓来伝达.
探索非洲文化,音乐是最佳的徒径,鼓则是最重要的窗口.对鼓必需以更大的文化范围来认识,才能体认非洲文化精髓.
撤哈拉以南/非洲主要乐器
非洲高脚杯鼓(说话鼓)African Goblet Drum(Talking Drum)
亦称之说话鼓,外形如玻璃漏沙计时器,双头鼓上下周边以绳索拉住,击鼓时将鼓夹在手臂腋下同时挤压,以特殊木棒击鼓可发出干奇百怪的鼓声有如说话,相传在数百年前,白人来抓黑人贩卖,村庄的乐师就以此说话鼓来示警及引导逃生方向.
非洲雪克(沙玲)(African Shakers)由各种天然果壳,如葫芦或椰子壳挖空,再置入乾种子,以手摇摆动会发出沙沙的音向,因此又称为沙玲.也有比较小的如贡丸大小再以竹棒5个成串,作者戏称之为贡丸雪克.
伊波泥可乐弦琴(Ebony Cora) 象牙海岸号角(Natural horn ),天然沙克(Hosho )马比拉琴(Mbira) 那果尼西非鲁特琴(Ngoni )牛铃(Cow Bell)沙可利沙(Shekere), 加纳木锣(Wood Gong) 孟丁卡舞羊皮鼓(Kitieo Drun )马里的魔力单根双面鼓、用棒打的( Djun Djun)阿希可鼓 (Ashiko ), 说话鼓(Kalengo)木头鼓(Slit Drum ) 鼓身以树干做成,中间挖空,以棍棒击鼓,击不同的位置产生不同的鼓声.
非洲树鼓(African Tree Drum) 以挖空的树木制成的鼓,又称之为(Jungle wood drum、.log drum or Wooden gong),是用来模彷木头鼓的.
金贝鼓(Djembe) 雨声音效棒(Rain Sticks/ Rattle Stick) 松木做的,中空中放种子,上下滑动产生如下雨的音效,舞蹈、巫师做法中使用,外观有画的或木刻的吉祥图案,除了非洲在南美洲都有类似的乐器.
Mbira(又称Sanza/Ekende)指拇琴,非洲的旋律钢琴.5到20键.
单弓弦(Riti) 塞内加尔弦/奈及利亚Goge/Goji/Gonji都指此弦
里拉8弦竖琴(Lyra) 竖琴/共呜箱有龟壳或其他的材质,弓型5弦竖琴(Arched/Bow Harps)西非鲁特琴(Rebec) 传自阿拉伯弓船型7弦齐特琴,弓乐(Musical Bow)可乐弦琴(Kora )葫芦共呜弓弦.
体呜乐器：沙沙雪克,木鼓,摩擦筒,木琴( Xylophone),节拍响板(Castanet)
膜鸣乐器：乌干达陀型皮鼓,砂型计时鼓,陶瓷鼓,酒桶型木鼓,长型鼓,
圆型手鼓,金贝鼓等等.
气鸣乐器牛号角,象牙号界,长喇叭,唢呐,申收笛,直笛等.
分类
非洲地大物博,民族多元,信仰各异,因此非洲音乐是很复杂的,根据民族音乐学家的分类,非洲音乐可分成四大类别：
1)古埃及
2) 北非三国(摩洛哥、突尼斯、阿尔及利亚)
3) 埃塞俄比亚
4) 撒哈拉以南(东非、西非、中非、南非诸国) .
1)埃及音乐
古埃及音乐,可追溯到公元前2700年,从埃及古遗迹出现的古乐器,显示埃及的古乐史迹,仅次于美索不达米亚,埃及的音乐近5千年的历史；当时的埃及音乐,相信是以祭典仪式及宫廷音乐为主.
埃及的传统音乐,历经希腊、罗马、波斯、阿拉伯、奥图曼帝国、法国拿破仑和近代的大英帝国的统治,宗教变迁、犹太教、基督教、伊斯兰教的影响,埃及的传统音乐和古埃及的音乐,两者的关系已不可考.
现存埃及的传统音乐,无论在风格、理论,是阿拉伯伊斯兰音乐的一支.阿拉伯音乐 木卡姆,是埃及音乐的的灵魂,比较常用的有20多种,在舞曲中有隆加(Longa)及布尔卡(Burka)还有埃及的苏非、肚皮舞等等,埃及的唱腔如雅尔(Yalel)及淡札尔(Tamzara),声乐曲木夏哈(Moushahat)及多尔(Dor)等.
北埃及的沙地(Saidi)舞,服装非常华丽高贵.洽马登(Chamadan)是头顶腊竹帽的女独舞.
在南埃及和苏丹的传统奴必安(Nubian)音乐舞蹈,这种苏丹的民间音乐是混合了埃及和苏丹的歌曲,有阿拉伯语或非洲语二种唱词.埃及的古乐器如(Lira)及古埃及竖琴只能追忆了；仍在使用的乐器和阿拉伯近似,如(UR)鲁特琴、唢呐、直笛(Nay)、各种风笛、埃及铃鼓、圆型手鼓(Daf)、达不卡陶瓷皮鼓( Darbuka)等等.
2) 依索匹亚的音乐Ethiopia Music
依索匹亚保有非洲上最古老的教会有1600年的历史,依索匹亚人相信2000年前,罗马帝国迫害耶稣教会,很多信徒出走逃到依索匹亚的高山,在山顶洞,建了为数众多的秘密教堂,依索匹亚人至今仍相信,耶稣十诫的法柜就在依国山上的某一教堂.在耶路撤泠大圣堂,依索匹亚的教会,至今仍保有其中一部份之专属教区.古依索匹亚的皇室非常善于外交,10世纪及17世纪成功的外交,阻止辛巴威所罗门王及意大利的侵略,在1935年到1940年,曾被意大利入侵,伊国人以旧约的基督徒为主、部份犹太教教徒,少数信奉伊斯兰教,局限在山区村落,依索匹亚也是唯一保有(仍使用中)世界上最古象形文字的非洲国家,人种是比较接近阿拉伯憾族(Ham)及闪族(Sem)还耐吉族(Negre)等族.依索匹亚的古乐的有几种不同的风格,其中和也门的传统歌曲神似,从考古文献有很多反讽的诗歌,室内音乐也很相近.也发现有古希腊及以色列大卫王时代的乐器,如巴甘纳(Baganna)竖琴等古乐器.古乐旋律富变化,节奏繁复,有古典美国蓝调的味道.非宗教的诗歌唱,开始出现在16世纪的依国教会,这种唱风节奏活泼轻快,充满草原的喜悦,由于这音乐和赞美诗一块在教堂演唱,一般人很难分辩,宗教歌曲或是普通诗歌.
依索匹亚的歌舞非常优美动听,通常有用笛子伴奏和传统乐器两种,受西方教会的合音影响,亦融入依索匹亚非洲的韵律、依索匹亚人历经80年代的大饥荒,但人民乐天知命.依索匹亚的国家歌舞团,水准颇高,经常巡回世界各地表演,70年代也曾来台湾呢!
依索匹亚的乐器有奇巴罗(Kebarro)及奴卡利(Nugarit)等鼓,及替奇拉瓦塔(Tcherawata)和马桑夸(Masonquo)琴及大形的比甘那(Begenna)及各种笛其中有一种无孔风笛称马比尔塔(Mbilta)等等.
由于教会的影响,依索匹亚的皮鼓,亦画上非洲风格之耶稣基督神迹故事,非常具有收藏价值.
3) 北非摩尔风格的马格利布(Maghrib) 安达鲁西亚(Andaluse Music)音乐：
马格利布(Maghrib)是指11世纪在北非摩洛哥皇室的领地,包括摩洛哥、阿尔及利亚、突尼斯、利比亚诸国直到1465年的统称,此地区的音乐,以安达鲁西亚的音乐及苏非大卫氏(Darwish)的音乐为其特色.
安达鲁西亚的音乐,古阿拉伯语那尾巴(Nawbah),源自西班牙南部安达鲁西亚,在8世纪巴格达的音乐融合了犹太人、吉普赛、伊比利亚人及统治者北非摩尔人的混合音乐音乐,15世纪天主教的伊沙贝尔于1414年光复了安达鲁西亚后将,不愿归顺天主教徒的犹太人、摩尔人及在哥多巴(Cordoba)及瓜拉那达(Granada)和宫廷乐师,被迫走往北非马格利布(Maghrib)诸国成为安达鲁西亚音乐的新家.
16世纪奥图曼帝国的统治,对在突尼斯,阿尔及利亚,东摩洛哥的安达鲁西亚风格又受到土耳其音乐若干影响.安达鲁西亚的音乐的米赞(Mizan)节奏型酷似阿拉伯的伊格(Iqa).那瓦巴(Nawba)是室内乐和声乐合奏的风格,可追溯到9世纪的巴格达.这种曲风可分4到5乐章,旋律一直重复,歌曲有歌颂阿拉、到抒情诗、吟唱可兰经等内容.目前正统安达鲁西亚的音乐,仍流传在北非的上流社会,婚丧喜庆等节庆等场合也奏安达鲁西亚音乐.西班牙安达鲁西亚,反而只流传有歌谣的的音乐型式为主,其中以犹太风格的流传较广.众人熟知的佛朗明也可找浓浓的古安达鲁西亚的味道.安达鲁西亚姆史夏(Andulsian Moushat)是源自埃及、叙利亚、黎巴嫩、中东传到安达鲁西亚.大卫氏(Dervish)是突尼斯的舞蹈,是传自埃及的传统舞蹈.
安达鲁西亚魔力士(AndulsianMoorish)舞蹈是来自安达鲁西亚的塞维拉(Seville),哥多巴(Cordoba),及瓜那达(Grenada)流行在北非等地.
安达鲁西亚的音乐的宗乐器有乌德琴UD、唢呐、耐笛Nay、拉巴琴(Rabab)、达拉布卡鼓(Darbuka)及堪查低音大提琴(Kontrabass).
苏非派的音乐
原是回教的秘宗教派,当天主教伊沙贝儿皇室,光复了安达鲁西亚及整个西班牙后,摩洛哥的苏丹王危机伺服,为促进团结,苏非成了凝聚伊斯兰教的重要仪式,每周五或重要人士的生日、宗教预言、冥想疗病,苏非歌唱跳旋转舞来进行.这和土耳其的苏非的神秘面纱,印尼伊斯兰苏非的不容见天日,大异其趣.
4)撤哈拉以南的音乐---西非地区,中非地区,东非地区,南非地区
撤哈拉以南的的非洲,土地比起北非可耕地、天然野生动、矿产丰富,受到伊斯兰宗教的影响比较少,人文地理景观的不同,此区的音乐是和其他地区的差异非常大,通常人们印象中的非洲音乐,无文字的部落音乐,即指此区的音乐,的确在音乐的属性,埃及及北非诸国,是被归入阿拉伯音乐的.
音乐和非洲人民的生活是不可分的,从生老病死,婚丧喜庆,传统祭典,宗教信仰、成年割皮礼、巫师治病、祈福求雨,工作娱乐都和音乐舞蹈息息相关.
非洲的音乐不是为音乐而音乐,当然也不是因芸术而产生.
非洲的音乐也不是单一的芸术形式,它可是结合舞蹈、火祭、戏剧、面具、说书、巫术等,多种的表演赋予其他部族,功能的活动.
除了少数说书或宫廷逸事,非洲音乐的特色是,旋律简单、分为两个乐句、大二度到大三度、歌词精简,不断的重复,领唱合唱,即兴等特色,主要是全民参予,带动高潮,达到共同诉求,无关于艺术.
除了北非信仰伊斯兰教的阿拉伯文,伊索比亚外,其他非洲是没有语文的；因此非洲的音乐还兼具说故事的功能,而这故事几乎是非洲的历史.而这种口传(Oral Tradition)的歌谣也是非洲的文学的一部份,因此非洲对乐师的养成是非常重要,非洲的乐师无论是在皇室或村庄乐师是父传子,子传子的世袭制的.
非洲传统上的养成是非常严刻的,学徒式的养成,从小就不断的学习,歌唱、舞蹈、乐器、仪式、巫术、疗效治病都是必修的过程,当然并不是每一位乐师是巫师是全能的,但也唯有历经这全盘的教育,才能真正掌握自己职掌、任务,对族群做出贡献.这些所有的乐师最重要的是非洲鼓,因为非洲音乐中节奏是主尊导者,鼓乐师相对的要求更高,即兴演奏也是非洲音乐的特色,一个好的鼓手不但要全盘掌握每次演出音乐、舞蹈的功能,也要掌握观众和音乐的情绪,非有高明鼓乐师,才足以达到绝佳的效果,优秀的鼓手是受人爱载尊敬.
4-1)西非的非洲国家包括马里、尼日利亚、喀麦隆、尼日尔、几内亚、赤道几内亚、多哥、塞拉利昂、几内亚比绍、冈比亚、毛里塔尼亚、纳米比亚、象牙海岸、 加纳等十馀国.西非的音乐水准普遍高于东非及南非地区.
西非最重要的鼓为金贝鼓,金贝( Djembe)并音源自法语,当地的土族称之为 Jem-bay,之所以是法语并音,应和塞内加尔西非当时是法属有关吧!金贝鼓,外形有如圣抔,不仅是塞内加尔,马里,几内亚. 等西非各部落的资产,也是全非洲共有的文化重要的历史资产；金贝鼓的文化圈,寻根,可追溯到12世纪的马里王朝,当时王朝的领地,含概今日在西非海岸诸国,均属之!马里南方的Manika(孟丁卡Mandinka)可说是金贝鼓的原乡.由于各部族,经年征战不休,到了13 世纪,金贝鼓乘战火漫延,整个西非,塞内加尔,象牙海岸,布吉讷法索,风行整个西非地区,金贝鼓所向披靡.
尽管非洲不同的部落或国家,金贝鼓即便在外形,或技法,各具特色,但金贝鼓的结构,则大同小异.在塞内加尔 吴尔夫( Wolof),马里 曼尼卡(Mnanika),巴马娜(Bamana or Bamako),是金贝鼓的佼佼者,金贝鼓座,整体成型,采伐非洲最坚实的原木(Lenke或Dugura在地木) ,马里的山羊,是金贝鼓的上选之动物皮,因为,马里有最适合山羊成长的气候,和山羊最爱吃的牧草,马里的山羊皮鼓,当然可打出最棒金贝鼓鼓声.
因此,马里族做的鼓最为西方鼓手的欢迎,而打造这金贝鼓的马里师父,成为炙手可热,为人尊敬的大师.
在非洲金贝鼓的表演,不仅为了娱乐,击鼓说书,部落的庆豊收,基督受洗,满月,春夏春冬,四季庆典,婚宴,受洗,模范母亲,回教开斋戒,都要打金贝鼓跳非洲舞,来助助兴,医病,去邪除魔,亦然.
在塞内加尔 吴尔夫(Wolof )土族,亦有将鼓,系在腰边,以单手鼓棒击鼓,亦可随兴和听众互动击鼓,在庆典,鼓和舞的节拍舞步是多元多样的,其中当地土族称沙巴(Sabar)舞,最具特特,通常由结过婚的妇女主跳,特色是女舞者,随鼓的运律,不断忸屁股,左右摇摆,向男性挑戏,煽情的舞动,为其特色.
金贝鼓击鼓爆发的张力,炉火纯青的金贝鼓乐师可以将金贝鼓打出有如二个鼓,在对话的双人鼓,令人叹为观止.
西非除了鼓乐器外由于宫廷音乐及游唱诗人的喜爱,弦乐器也很普及,马里、几内亚的齐特琴、贝宁、迦呐、奈及利亚的拉弓琴(Musical Bow)及阿拉伯传来的鲁特琴(Bow Lutes) 及竖琴式的鲁特琴(Harp Lutes) 和利替(Riti)琴,力巴(Rebec)琴等等.打击乐器常见的有. 等等.
奈及利亚的鼓以挖空的圆木为鼓身,有不同尺吋高度,最独特的是在鼓座上有很精致的芸术雕刻,成为收藏家的最爱.
4-2)中非地区
中非地区的国家有中非共和国、加蓬、刚果民主共和国、安哥拉、赞比亚、津巴布韦、莫桑比克、刚果等地,其音乐风格大同小异,其乐器如下：
中非的笛子式样颇多,其中一种低音笛称兴地夫(Hindef),也有好几支笛管绑成的多管笛子,笛子的材料有竹、芦苇、木头、陶土等不同的材质.弦乐器有单弦的鲁特琴、乐弓、齐特琴、和里拉(Lyra)琴,此琴是竖琴的一种,以手弹琴,有共呜箱.非洲的弦乐除了有共呜箱,身体做为共呜也非常普及.其他打击乐器有木琴、沙克(空果壳再于干种子) 响铃(系在手、脚或脖子等) 及金属、贝壳做的摇手捧,千奇百怪,充满创意.
中非除了金贝鼓其他的各种各样造形的鼓,有双面皮鼓、单面,手或鼓捧不足而一充满魅力.
4-3)东非地区的国家
肯尼亚、乌干达、坦桑尼亚、马拉维、卢旺达、布隆迪、索马里等七国.
东非的音乐形式和西非、中非差异性不大,唯在载歌载舞,以拍手代替击鼓,喊叫来打拍、助兴为此区特色；乐器也大同小异,有些在名称上不同如力来(Lyra)琴在东非称欧布卡诺(Obukano),弓型竖琴此地区称雅曲(Arched)或竖弓琴(Bow Harp),琴弦的变化较大,5条到8条不等.
马拉维的马比拉(Mbira)指姆琴,称为掌上钢琴、内置7-30个铁片音键,以手弹琴,动听悦耳,堪称该国的国技.
布隆迪有一种圆形圣鼓,以捧击鼓,是国王加冕才有的表演,非常震撼,在表演中也穿插合唱歌曲.
4-4)南非地区.
此区除了大家熟知的南非共和国、斯威士兰、纳米比亚、莱索托、博茨瓦纳等5国.此地区的音乐、舞蹈、仪式风格和乐器的使用和东非、中非、西非没有太大的不同,乐器则因材料及16世纪的外来移民印度,葡萄牙、荷兰、英国的移民,略有影响,例如南非地区的矿工音乐.
此区其中最具传统特包的乐器可乐琴(Kora) 这种两个篮球大的共呜琴,是放置在腹前以手弹奏,是古代非洲的宫廷乐器,演奏者也是歌手,这歌手除了在皇家表演,也到各村庄走唱,一如欧洲的游唱诗人.琴声优美动听,搭配纯扑厚实的游吟唱腔,特别有风味,和击鼓呐喊的形式大异其趣.
非洲的乐器的特色
非洲有各种各样的乐器,因为非洲音乐在祭典仪式或祖灵的媒介,巫师治病重视的是节奏打击乐器为主,打击乐器又以鼓为重心,祭师有时也是鼓手,非洲鼓,在非洲人中具有神般的崇高地位.对细致的弦乐器通常是在声乐、说故事等娱乐活动出现,弦乐和鼓的合奏齐奏并不常见,这是东、西、中、南非洲音乐的特色.
非洲用于鼓的材料十分多样化,常见的是掏空的圆木,大葫芦、陶土的容器等等.鼓在非洲是最普及的乐器,同样类型的鼓在不同的地区出现,不同类型的鼓也在同一区发现.除了常见的金贝鼓外,外型有如漏沙计时的魔力单根双面鼓,称之为说话鼓(Talking Drum).圆锥型的鼓.阿希克(Ashikoh)鼓,以手掌击鼓、鼓捧两种.大型的可放地面表演,也有用挂在肩上,放在腋下挤压不足而一.有单面鼓或双面,通常是山羊皮做的,有些鼓皮是钉死的,但大部份是以尼龙绳固定,便于调音.
鼓最能表现充满节奏活力的非洲音乐,巫师借鼓乐咒语仪式的活动,以求得超自然的力量.因此鼓、鼓手、巫术是充满禁忌,诸如女性不得吹打乐器禁忌等,神秘的巫术仪式中可以感受到.皇家或巫术的鼓手,需要通过层层的考验才足以胜任.因此鼓手的养成是非常的严刻的.相对的鼓及鼓手在非洲有特殊地位.
鼓在非洲不仅是巫术、仪式、娱乐、也是生活信息的重要手段.说话鼓训练有数的鼓手可授摸拟任何语言.在17世纪,葡萄牙在非洲到处抓黑人当奴隶,说话鼓是重要的警告利器,同样对洪水猛兽,村庄和村庄的通告也是靠鼓来伝达.
探索非洲文化,音乐是最佳的徒径,鼓则是最重要的窗口.对鼓必需以更大的文化范围来认识,才能体认非洲文化精髓.
撤哈拉以南/非洲主要乐器
非洲高脚杯鼓(说话鼓)African Goblet Drum(Talking Drum)
亦称之说话鼓,外形如玻璃漏沙计时器,双头鼓上下周边以绳索拉住,击鼓时将鼓夹在手臂腋下同时挤压,以特殊木棒击鼓可发出干奇百怪的鼓声有如说话,相传在数百年前,白人来抓黑人贩卖,村庄的乐师就以此说话鼓来示警及引导逃生方向.
非洲雪克(沙玲)(African Shakers)由各种天然果壳,如葫芦或椰子壳挖空,再置入乾种子,以手摇摆动会发出沙沙的音向,因此又称为沙玲.也有比较小的如贡丸大小再以竹棒5个成串,作者戏称之为贡丸雪克.
伊波泥可乐弦琴(Ebony Cora) 象牙海岸号角(Natural horn ),天然沙克(Hosho )马比拉琴(Mbira) 那果尼西非鲁特琴(Ngoni )牛铃(Cow Bell)沙可利沙(Shekere), 加纳木锣(Wood Gong) 孟丁卡舞羊皮鼓(Kitieo Drun )马里的魔力单根双面鼓、用棒打的( Djun Djun)阿希可鼓 (Ashiko ), 说话鼓(Kalengo)木头鼓(Slit Drum ) 鼓身以树干做成,中间挖空,以棍棒击鼓,击不同的位置产生不同的鼓声.
非洲树鼓(African Tree Drum) 以挖空的树木制成的鼓,又称之为(Jungle wood drum、.log drum or Wooden gong),是用来模彷木头鼓的.
金贝鼓(Djembe) 雨声音效棒(Rain Sticks/ Rattle Stick) 松木做的,中空中放种子,上下滑动产生如下雨的音效,舞蹈、巫师做法中使用,外观有画的或木刻的吉祥图案,除了非洲在南美洲都有类似的乐器.
Mbira(又称Sanza/Ekende)指拇琴,非洲的旋律钢琴.5到20键.
单弓弦(Riti) 塞内加尔弦/奈及利亚Goge/Goji/Gonji都指此弦
里拉8弦竖琴(Lyra) 竖琴/共呜箱有龟壳或其他的材质,弓型5弦竖琴(Arched/Bow Harps)西非鲁特琴(Rebec) 传自阿拉伯弓船型7弦齐特琴,弓乐(Musical Bow)可乐弦琴(Kora )葫芦共呜弓弦.
体呜乐器：沙沙雪克,木鼓,摩擦筒,木琴( Xylophone),节拍响板(Castanet)
膜鸣乐器：乌干达陀型皮鼓,砂型计时鼓,陶瓷鼓,酒桶型木鼓,长型鼓,
圆型手鼓,金贝鼓等等.
气鸣乐器牛号角,象牙号界,长喇叭,唢呐,申收笛,直笛等.